12月22日下午3：00于琴房楼七层大厅举办的沈凡秀?巴洛克古钢琴室内乐讲座已经圆满结束，在这次讲座中同学们再次感受到了古钢琴纤细的音色，领略到了它的内敛与高雅以及属于巴洛克时代的情感。
讲座一开始，沈老师就满足了我们的好奇心，她让同学们围着古钢琴站成一圈，详细地为我们讲解了古钢琴的内部结构、它与钢琴的区别以及法国、意大利和弗莱蒙三种古钢琴演奏风格特征等等，让同学们从理性上对古钢琴有了进一步的认识。接下来，沈老师为了让大家对巴洛克古钢琴室内乐有更深入的理解，她与选修《古钢琴与乐队》这门课的同学演绎了巴洛克时期著名的作品：《德理格奏鸣曲》第八首、巴赫的《布兰登堡协奏曲》和《e小调奏鸣曲》BWV1034以及法国乐派路易?库普兰的作品。沈凡秀老师在演奏完每一作品之后都分别对它们演奏的区别及表演上的难度进行了理论分析，并提醒同学们在演奏巴赫或其他巴洛克时期的作曲家时要格外地注重每一个作品的和声色彩和乐曲的每一个低音，这样我们就会避免在演奏复杂的复调曲目时显得过于慌乱。
在演奏每一部作品时，同学们都被古钢琴所固有的独特音色而深深吸引，它虽然不华丽但却干净、清亮。它担负着乐队低音的重任，无论是在激进的乐句中，或是轻松活泼，或是庄严凝重的情感里，它都试图与整个乐队达到完美的和谐。沈凡秀老师与她的学生生动地为我们刻画了古钢琴所具有的不同性格——单纯与复杂、深沉与轻快，使在场的每一个人不因为它的遥远感到陌生，反而多了一份感动。
最后，沈老师以一曲《圣母颂》结束了这次与众不同的讲座，给大家带来了圣诞前夕的祝福，使整个七大厅布满了温馨。古钢琴的独特魅力已深深印刻在每一个同学内心之中，展现在我们眼前的正是一个宏伟的音乐世界。
