2011年12月23日晚7点30分，将在中央音乐学院音乐厅上演一场由中央音乐学院作曲系教授郭文景组织策划的《与“非遗”和原生态相遇》项目音乐会。此项目为教育部的“211工程”，这是一个针对作曲家的规定性征曲计划，该项目通过评选作曲家的申请计划案，最终选择了四位当代青年作曲家，要求其作品必须与我国某项非物质文化遗产传承人或某种民族民间原生态艺人合作完成，并以音乐会的形式完成。
提倡保护非物质文化遗产，是当今世界人类文明进步的表现。在艺术领域，不居高临下地把传统仅视为“材料的来源”，而是在创作中重新认识原生性完整形态的价值，是当代艺术的一种新趋势。
郭文景曾说：听梅兰芳们捏着嗓子唱出女人声，我感觉如绫罗绸缎在红烛下闪着梦一样的光泽，透出中国旧式的华丽和沉醉。遗憾的是，这门精美的艺术，这迷人的嗓音对于众多作曲家，常常如同博物馆中精美的陈列品，只能欣赏，无法使用。通过此次《与“非遗”和原生态相遇》项目，郭文景力图解决这一问题，一方面这与国际社会保护人类非物质文化遗产观念相呼应，是对“非遗”保护的新尝试；另一方面，郭文景希望在更多作曲家那里推广这一观念。他不再使那些迷失在烛影下的中国古老旋律游离在厚土上空，而是将这些民间音乐与学院技法相结合，在不改变“非遗”特色的基础上与专业作曲技法呈现一次完美的合璧。
参与此项目的四位青年作曲家分别是陈欣若、胡银岳、史付红和周娟。这四位作曲家的作品在表演形式中必须包括“非遗”传承人或“原生态”艺人，且合作的传承人或艺人由作曲家自由选择。他们在展示个人作曲技法的同时也使得传统音乐显露出新的魅力。
