2022年7月13日，传统音乐点亮盛夏之夜，《不一样的精彩——民乐系师生专场音乐会》如约而至，中央音乐学院民乐系主任章红艳教授携部分民乐系青年师生与观众相聚中山公园音乐堂，用音乐抒怀，共话心声。
这场由中山公园音乐堂与中央音乐学院民乐系共同举办的高水准民乐音乐会，备受社会关注。在演出开始前数日，本场音乐会的门票已然售罄。音乐会的主办者与演奏家们，则通过对主题、策划、曲目择选到音乐风格的用心构思，回馈听众的热情与期待。
不一样的精彩，不止于音乐的精彩。经典作品、移植改编乐曲与现当代新作无疑是本场音乐会的亮点。然而，来自民乐系的师生之外，更多演奏者的加入赋予了音乐会主题更多含义。经过章红艳教授细致而真诚的导赏，更多观众感受到，精彩背后那些本真纯粹的价值与力量，让音乐焕发了新的光彩。
学会用音乐
接收爱 表达爱 传递爱
在演出正式开始前，一位特殊的演奏者用她的故事告诉我们，好的音乐是心与心的交流。24岁、身患骨髓增生异常综合征的陈佳伊同学在章红艳教授的带领下登上舞台。从14岁起，陈佳伊开始参加章红艳教授的公益音乐课堂。罕见病患者在生活中经历了超越常人所想的病痛与源自心理、生理的挑战，章老师非常关心佳伊的治疗情况，并带领公益团队组织发起过两次爱心捐款活动，为陈佳伊同学的病情治疗募捐。对于爱心人士的付出，佳伊常说她“无以为报”，唯有用音乐来回馈。也是音乐让她从爱的接受者，成为勇敢的表达者，爱的传递者。当晚，已经大学毕业的陈佳伊，演奏了一曲颇具难度的《江南三月》。音乐照亮了她心底的光，她同样用自己的演奏启发更多人寻找生命的价值。
陈佳伊同学与章红艳教授向听众分享
乐（yuè）者 “乐”（lè）也
让琴声为心歌唱
“快乐夏令营，最重要的是快乐二字”。章红艳教授如是说，并邀请“我的琵琶行——快乐琵琶夏令营”的学员们登上舞台，合奏《故乡的太阳》与《彝族舞曲》。作为音乐会的第一个节目，孩子们稳健的台风与出色的演奏展示出他们数日内的飞速成长与进步，也同样向观众传递了老师的教育理念。在章红艳教授看来，音乐的演奏并不只是对技巧与艺术的单纯追求，更应源自内心的快乐，让琴声由心而发。人们常说“寓教于乐”，亦或许在音乐中追寻快乐，更是我们学习、热爱音乐的原因之一。音乐之于美育的作用，艺术家作为音乐普及者与传播者的品格与态度，正体现在每一次的躬行实践中。
章红艳教授导赏
《故乡的太阳》
《彝族舞曲》
教师团队：章红艳
刘小菁 崔颖 薛冰倩 李梦宇
付雨 杨纪茹 王萧萱 蔡雨欣
国金錡 符健豪 张诗瑶
与夏令营学员们一同演奏
师者传之 后学承之
新生代演奏家的传承之路
乐器、编制、风格的多元之美，让当晚音声流转，熠熠生辉。弹拨、拉弦、吹打等代表性中国传统乐器，通过合奏、重奏、室内乐与弹拨乐团的多种编制，演绎传统、流行、民间等经典、现当代作品。阮专业青年教师邸琳携手刘音璇、齐洁、张柳萌老师带来弹拨乐四重奏《中阮摇滚》巧妙融入戏曲“紧拉慢唱” 的效果，传统乐器演奏的摇滚风格巧妙扩展了音乐的想象空间。唢呐专业青年教师张维维与冯天石、王一老师，打击乐曹恺中、高航向观众呈现了鲁西南鼓吹乐的经典编制，经典曲目《抬花轿》以其浓郁地方风韵的欢跃喜庆，展现民间音乐情景式的乐趣。刘音璇副教授与马英俊老师的扬琴二重奏《节日的天山》，古筝演奏家程皓如领奏的古筝重奏《冬虫·夏草》（一、二乐章），与陈艳、刘小菁、邸琳、马英俊、程皓如、冯天石、王一合作完成的民族室内乐《敦煌新语》顺次登场，传统文化的美学意境柔和了经典、流行与学术作品的鲜明气质，建构起音乐“不一样的精彩”。
《中阮摇滚》
中阮：邸琳
琵琶：齐洁
扬琴：刘音璇
大阮：张柳萌
《抬花轿》
唢呐：张维维
笛子：冯天石
笙：王一
打击乐：曹恺中、高航
《节日的天山》
演奏：刘音璇 马英俊
《冬虫·夏草》
演奏：程皓如
王啸辰 邱丁亿 于秋媛 司佳鹭
打击乐：曹恺中 王兆翔
《敦煌新语》
二胡：陈艳
琵琶：刘小菁
中阮：邸琳
扬琴：马英俊
古筝：程皓如
笛子：冯天石
笙：王一
民乐系优秀师生组成的中央音乐学院弹拨乐团则倾情演奏为本次音乐会全新编创、首演的力作。在极富现代感的《品》精彩亮相后，由作曲家鲍元恺为弹拨乐团特别移植改编、齐瑶编配的四部来自《炎黄风情》组曲的作品，以弹拨乐的细腻抒情与大气宏阔，在变换中唱响本真纯粹的民歌风韵。河北民歌《对花》《小白菜》，山西民歌《看秧歌》与云南民歌《放马山歌》一气呵成，歌唱性的旋律线条描摹民歌的语调，既强化了质朴纯粹的情感色彩，又通过传统音乐放大了作曲家以祖国各地音乐风采为灵感而创作的远大情怀。
在听众感受到《炎黄风情》的精彩之时，2022北京冬奥会开幕式主题歌《雪花》童声合唱与弹拨乐版本的世界首演，又一次让现场爆发热烈的掌声与欢呼。《雪花》的原作者作曲家张帅与本次演出版本的改编者作曲家赵野也来到现场，同观众挥手致意。在现场的热情感染下，作为本场音乐会导聆的章红艳教授也激动地站到孩子们身边，参与了歌曲的合唱。进入副歌部分，观众在指挥葛亚南的示意下打开手机灯光与台上的艺术家们互动。作品的简洁与纯真寻向人类共有的价值与意义，诗意的温暖融化了音乐会临近尾声的不舍之感，人们在这一刻尽情沉浸于美好之中。
《品》
《对花》
《看秧歌》
《小白菜》
《放马山歌》
《雪花》
指挥：葛亚南
演奏：中央音乐学院弹拨乐团
琵琶：刘小菁 薛冰倩 蔡雨欣 李俊麟
国金錡 刘家瑞 范偲媛
小琵琶：齐洁 袁端端
中阮：邸琳 汪明漩 李梦宇 付雨
薛元良 丁烨
大阮：张柳萌 程语 张诗瑶 符健豪
扬琴：马英俊 古筝：丁雪纯 俞骁函
打击乐：曹恺中 王兆翔 刘晓鑫
王梓硕 郑冲
童声：甘莎菲 苗熙晨 李玟瑞
曲美熹 王翊可 宋依燃
《雪花》演唱合影
点击跳转官微查看视频《雪花》
中国传统音乐渊源有自，师承有来。民乐系演奏家用自己的亲身经历讲述着音乐接续传承的故事。在每一位演奏家初次登台时，章红艳教授都会详细地介绍这位演奏家的学习经历与个人的艺术成就，其中既有民乐专业的首批博士研究生，也有多位曾在CCTV民族器乐大赛、中国音乐金钟奖等国家级重要比赛中荣获金奖。此外，章红艳教授特别提到了他们的师承关系。在这段师生传承的接力中，青年一代完成从“学生”向“老师”身份的转变。一支优秀的民乐系青年教师队伍，以其当晚精彩表现让更多人看到传统音乐发展的自立与自信，承前启后、继往开来的传承，能够让源远流长的文化艺术走出新的发展道路。
正如一位观众所说，“一般音乐会给我的感受只是成功，但本场音乐会让我感受到的是感动，从感动中又变成激动，因为这场音乐会让我感受到真善美…你们用真心对待音乐，用善意传达音乐，用美育表达音乐。”内涵多元的作品、演奏者的故事，坚定音乐美育与传承的责任心......精彩之所以动人，正源于此。
走出音乐厅，一轮“超级月亮”现身夜空。音乐亦如圆月，散去的身影因为美好与善意，在人们的心中留有一份弦音之外的圆满。
