由四川音乐学院主办的第十八届（2022）中国·成都“阳光杯”学生新音乐作品比赛于2022年11月5日结束。我校作曲系本科五年级学生刘瀚泽与本科四年级学生薛艺飞的作品分别获得了一等奖与优秀奖。
此次比赛收到了来自中国、美国、法国、日本、加拿大、意大利、芬兰、希腊、澳大利亚、土耳其、以色列、捷克、斯洛文尼亚共13个国家参赛作品共计102部。参赛作品经资格审核其中有11部作品不符合比赛章程要求，因此有91部作品进入评选程序。
10月1日开始作品初评，经评审委员会7位评委：评委会主席秦文琛（中国），格伦达·基姆 （新西兰），约翰内斯·舍尔霍斯 （德国），贾国平（中国），周湘林（中国）, 杨晓忠（中国），郭元（中国）的认真评选，8部作品进入围决赛。决赛音乐会于11月5日下午14：00在成都城市音乐厅以线上方式举行，并由北京当代乐团演奏。经评委主席秦文琛确认，比赛结果于当日下午16:30举行的网络发布会公布，共有6部作品获等次奖，有2部作品获优秀奖。
获奖结果公示
（网页截图来源：四川音乐学院官方微信公众号）
一等奖
《废墟的残响》
——为长笛、降B调单簧管、小提琴、中提琴、
大提琴与钢琴而作
《废墟的残响》封面及乐谱首页
《废墟的残响》北京当代乐团演出画面
作品简介
废墟作为一种历史遗迹，其残缺之不完整性加剧了处于当下的“我们”与它的距离，这种强大的反差营造出了一种时空之间的断裂感：废墟因为某种强大的力量被封存，因“冻结”而中断了其自身的发展过程，并有幸地被后人重启。这一重启在作为一种“发现”的同时，也唤起了处在当下的“我们”的记忆，使“我们”不由自主地试图在理念中将其残缺之处加以补全，并赋予其一种实在性。尽管如此，这种由废墟呈现于我们的“空无”，仍然引起我们对于往昔之物的哀伤。
为此，作曲家尝试通过不同特征的时间过程以暗示废墟与“我们”之间所存在的多重时间性；另外，在乐器的使用上，作曲家试图在一定程度上拓展它们的噪音属性，或是那些介于乐音与噪音之间的声音属性，试图通过一种“蒙面”的质感来适当拉开听者与音响之间的“距离”，但在器乐写作上又不完全回避常规的演奏模式，而是通过声音属性的差异来放大其中的对比特质。
作曲：刘瀚泽
我校作曲系2018级本科在读
指导教师：贾国平教授
优秀奖
《寒凉七》
——为长笛（兼短笛）、A调单簧管和钢琴四重奏而作
《寒凉七》封面及乐谱首页
《寒凉七》北京当代乐团演出画面
作品简介
该作品的音高材料取自安徽庐剧（俗称“倒七戏”），将剧中的寒腔、二凉腔和三七腔以及其各自的“变体”进行提炼，并按照一定逻辑进行结构上的规划，运用现代演奏技法意在表现传统民族音乐在当代音乐语境下的“新韵”。
作曲：薛艺飞
我校作曲系2019级本科在读
指导教师：邹航 副教授
在此，向获奖同学及指导教师表示祝贺！
编辑：袁静
