编者按
青春，
是恣意，是潇洒，
是浩然气，是凌云志，
是鲜衣怒马，挥斥方遒，
是温润清澈，又不失锋芒，
是心有萤火，敢着素履而独往。
青春年华值得歌颂，更值得镌刻；值得追忆，更值得珍藏。怀着这样的想法与情愫，中央音乐学院北京环球音像在2023年的春季正式推出全新出版系列“思华年”。该系列面向全球范围内的优秀青年音乐家，特别是中央音乐学院校友，为其提供集实体专辑出版、全球数字发行、多元推广宣传、衍生产品制作等为一体的综合性融媒体出版服务。
中央音乐学院校友、青年钢琴家李悦萌，作为首位“思华年”系列合作音乐家，由北京环球音像出版并全球数字发行其个人专辑《Schubert&Afterthoughts》，并在多领域平台持续推广。
欢迎更多来自世界各地的校友，与北京环球音像展开基于音乐内容的多维度合作。让北京环球音像成为你的“专属出版社”，为你的音乐事业发展提供出版发行的最大支持；让你的音乐被更多人聆听、喜爱，成为你的乐迷；为你添一双飞向世界的青春之翼。
在舒伯特创作的成熟时期，他的健康状况持续恶化，但他一直与病魔做斗争。舒伯特将思绪万千都注入去世前3个月所做的《A大调钢琴奏鸣曲》中。他一生中经历过的痛苦、绝望、温暖、缠绵，都汇集在这首作品中，是绝望之中的回想，是裂痕处照进来的一丝阳光。通过这首《A大调钢琴奏鸣曲》，舒伯特把他的一生向我们缓缓道来。
“天鹅将死的时候，会唱出最动人的歌。”《小夜曲》为《天鹅之歌》中的第4首，是舒伯特短促的一生中最后完成的独唱艺术歌曲之一，也是舒伯特最为著名的作品之一。这首作品仿佛使人置身于印象派的画作中——掺杂着灰色的天，濛濛地笼罩在水面上，一切都是那么平静，只有飞起飞落的天鹅，忽远忽近，将水面惊起层层涟漪。
《水上吟》也同样是“歌曲之王”舒伯特的经典作品之一。李斯特的改编让钢琴宽广的音域里依次呈现的主旋律，使人仿佛置身于波澜的流水中，阳光的照射使得水面波光粼粼。
青年钢琴演奏家李悦萌用内心与她的“朋友”舒伯特对话，用自己智慧而细腻的演奏，将如此动人，浪漫至极的作品呈现出来，并收录在专辑《Schubert & Afterthoughts》。由中央音乐学院北京环球音像出版有限公司正式出版并全球发行。
推荐语
Yuemeng is making this CD of Schubert’s music, both in transcription and original guise, we can hear a fully mature artist at the beginning of what I believe will be a wonderful life in music. In many ways this CD is a perfect reflection of her gifts: from the large scale form of the sonata, which shows the disciplined purity of her approach, to the romantic virtuosity of the Liszt transcriptions, where her exemplary pianism will be fully on display. I look forward immensely to the release of this recording.
Professor Colin Stone
HonAram, Royal Academy of Music, London
译文
悦萌正在录制的这张舒伯特音乐的CD，无论是改编曲还是原作形式，我们都可以听到一个完全成熟的艺术家，我相信她的音乐人生将是一个精彩的开始。在许多方面来说，这张CD完美地反映了她的天赋：从她对大型奏鸣曲形式处理的严谨清晰，到李斯特改编曲浪漫化的炫技演奏，她堪称典范性的钢琴技巧将得到充分展示。我非常期待这张唱片的发行。
英国伦敦皇家音乐学院教授科林·斯通（Colin Stone）
Yuemeng has a sophisticated, warm and polished sound, a natural lyrical gift and an classical feeling for form that make her the perfect Schubert player.
Professor John Thwaites MusB (Hons), GRNCM, PPRNCM, DipGSMD (Premier Prix),
Head of the Department of Keyboard Studies
Royal Birmingham Conservatoire
悦萌拥有成熟、温暖和优雅的声音，自然的抒情天赋和古典形式感，使她成为完美的舒伯特演奏家。
约翰·思韦茨 （John Thwaites）
英国伯明翰皇家音乐学院教授、键盘系主任
In her new Album devoted to Franz Schubert, Yuemeng Li interprets his music, with subtlety, imagination and devotion!
Pascal Nemirovski
International Chair in Piano, Royal Birmingham Conservatoire
HonAram, Royal Academy of Music, London
李悦萌在这部弗朗茨·舒伯特新专辑中，以细腻敏锐、充满想象力和热诚的方式诠释了他的音乐！
帕斯卡尔·内米罗夫斯基
英国伯明翰皇家音乐学院钢琴系国际部主任、
英国伦敦皇家音乐学院教授
Yuemeng Li is a pianist of considerable elegance and refinement. This Schubert inspired album showcases Li’s deeply held affinity with this great master’s work. The awesome A major sonata with its towering structure is paced with artistry and utterly persuasive narrative; all is devoted to the music without hint of affectation. In the Schubert/Liszt Li finds another world of colour to transform the original songs, there is grandeur and abundant virtuosity which complement and balance perfectly with the sonata.
Daniel Browell BMus(Hons), MMus, LRAM, FHEA
Associate Head of Keyboard
Royal Birmingham Conservatoire
李悦萌是一位非常优雅和精致的钢琴家。这张以舒伯特为灵感的专辑展示了她与这位大师作品的深厚渊源，深厚情谊。这部令人敬畏的《A大调奏鸣曲》以结构恢弘而著称，其节奏发展被她以充满艺术性的处理和完全具有说服力的叙述所控制；所有的一切都投入到音乐中，没有一丝做作。在舒伯特/李斯特的作品中，李找到了另一个色彩世界使原艺术歌曲焕然一新，其恢宏的气势和大量的炫技展示，与奏鸣曲完美地互补和平衡。
丹尼尔·布劳韦尔（Daniel Browell）
英国伯明翰皇家音乐学院键盘副主任
中央音乐学院北京环球音像出版有限公司创立于1993年，隶属中央音乐学院，前身为北京环球音像出版社，现任社长为作曲家、中央音乐学院作曲系张帅教授。公司承央音优秀教师成果出版之重任，成功地打造了众多代表中国音乐界最高学术成就的音像作品。
自2022年始，北京环球音像在继续深耕实体唱片出版领域的同时，开辟了版权代理、全球数字发行、艺术家经纪与多品牌运营等新的战略领域，力行契合时代需求的传播理念，实现传统音像出版发行与数字出版发行同步，为中央音乐学院优秀教师学术成果的转化，开辟一个全新而强有力的平台，也为国内各大院校、机构、乐团及音乐家打造一个面向全世界交流的平台，以实体专辑+全球数字发行的方式，将高品质的音乐内容展现给全世界，传播中国声音，讲述中国故事。
李悦萌女士与北京环球⾳像决定在围绕⾳乐艺术作品产出⽅⾯展开深度合作。其系列作品作为北京环球⾳像转型后推出的数字专辑，备受瞩目！专辑已上线 TME 旗下 QQ ⾳乐 、酷狗⾳乐、酷我⾳乐、Apple Music、Spotify、Amazon Music、KKBox、My Music、Friday Music 、YouTube等全球各⼤音乐平台。
李悦萌，中国青年钢琴家，留英钢琴演奏博士，英国皇家音乐学院最高演奏水平DipRAM 荣誉获得者。2022年她作为文化艺术名人名家入选中国邮政《奋进新征程 建功新时代》邮票系列并出版发行。
李悦萌毕业于中央音乐学院附小、附中。师承我国著名钢琴教育家钟慧、邵丹、邹翔及杨珊珊。在校期间曾获中央音乐学院“学院杯”钢琴比赛第一名。同年获得中央电视台CCTV钢琴大赛银奖，大赛特邀外籍评委、布索尼国际钢琴比赛艺术总监彼得·保罗曾三次为李悦萌打出满分，并称赞她是“行走在光明之路的年轻音乐家”。高中毕业后李悦萌以优异的成绩被校推荐免试进入中央音乐学院钢琴系。2015年李悦萌进入英国皇家音乐学院深造，先后获得一等荣誉学士及硕士学位，2020年获颁代表该学院最高演奏水平的DipRAM荣誉，于2022年获得英国钢琴演奏最高学位。
李悦萌在全球留下了钢琴演奏的活跃足迹。她曾在维也纳金色大厅、柏林爱乐音乐厅、伦敦杜克大厅、维也纳莫扎特故居、北京中山公园音乐堂、武汉琴台音乐厅、浙江音乐厅、珠海华发大剧院、河南艺术中心、台湾高雄音乐厅等知名场馆演出。她18岁时，与林大叶执棒的中国爱乐乐团在中央电视台钢琴大赛的合作，成为她职业化舞台表演的开端，她合作的国内外乐团包括柏林交响乐团、维也纳学院爱乐乐团、伦敦学院交响乐团、浙江交响乐团、武汉爱乐乐团、河南交响乐团、内蒙古交响乐团等，赢得了众多音乐家及媒体的高度评价和观众的诚挚赞誉。
在专辑发行后，北京环球音像特派员张艺楠专程采访了青年钢琴家李悦萌，围绕专辑，以及个人经历展开深度访谈。未来更多精彩内容也将在“支声”中陆续推出！
“支声（Heterophony）”是北京环球音像旗下艺术品牌，包括音乐家专访、讲座、直播、短视频等多个板块。
“支声”音乐家专访系列，力图从丰富活跃的基点出发与音乐家进行深度对话，用灵动的、有温度的文字记录思想的火花，通过心与心的交流，探寻音乐家的艺术理念，发掘和记录音乐背后的故事。
舒伯特是我许久未见
但缘分深远的朋友
“钢琴家李悦萌专访”
Interview with Li Yuemeng
李悦萌：LYM
北京环球音像：BJHQYX
BJHQYX：这张专辑的名字又被译为《舒伯特&回想之乐》，“回想之乐”几个字，有着怎样的含义呢？
LYM：“回想之乐”这个词其实不是我翻译的，我最开始是起了一个英文名《Schubert & Afterthoughts》。“Afterthought”这个单词的意思大概是对于一个事情之后的想法，有点像我们说的“读后感”。后来，北京环球音像的工作人员就根据英文名字翻译了一个中文名《舒伯特&回想之乐》。我认为“回想之乐”这几个字的选择是非常非常恰当的。大家可以看到这张专辑里我录制的3首作品，第1首是舒伯特的《A大调钢琴奏鸣曲》，第2首是李斯特改编自舒伯特艺术歌曲的《水上吟》，第3首是李斯特改编舒伯特的《小夜曲》。《A大调奏鸣曲》就是标题里所说的舒伯特本体，《水上吟》和《小夜曲》是李斯特改编自舒伯特的作品，也就是所谓的“回想之乐”。这张专辑里所呈现的顺序，也是当时作品被创作出来的顺序。
2019年，李悦萌在伦敦杜克大厅举办独奏音乐会
BJHQYX：这张专辑中的作品都是舒伯特的作品，您和舒伯特之间有着怎样的渊源？他在您心里是否有特殊的地位？
LYM：我其实回想起来我16岁第1场独奏音乐会，当时就弹了舒伯特的“537”（《a小调钢琴奏鸣曲（D.537)》），是舒伯特中期的奏鸣曲。特别巧的是，那首奏鸣曲第二乐章所用的旋律和我收录在专辑《Schubert & Afterthoughts》里面“959”的第四乐章，是同一段旋律。可见这个旋律对于舒伯特来说，是多么受青睐的。这段旋律是最具抒情性的，也是舒伯特最负盛名的一段主旋律。所以“537”是我最初接触舒伯特的音乐。
后来到了本科阶段，我接触到大量的舒伯特艺术歌曲。众所周知，舒伯特是艺术歌曲之王，我觉的艺术歌曲可以说是他生命中最精华的部分。从接触艺术歌曲开始，我就觉着舒伯特像是我的一位朋友，而且不是那种常常相伴于身边的朋友，他更像是一位许久未见但缘分深远的朋友。我们可能鲜有机会聚在一起聊聊天，但总能碰撞出特别好的灵感。我记得傅聪先生曾经说，舒伯特晚期的钢琴奏鸣曲和他的弦乐五重奏，能让人在听过之后有一种“精神上洗了澡”的感觉。我觉得这个形容特别恰当。舒伯特的音乐可能不像贝多芬的音乐，会让我们陷入一种紧张的、有张力的情绪，舒伯特的音乐可以让我们很轻松，听者更容易体会到他音乐中的深度。
2019年，维也纳金色大厅
BJHQYX：为什么选择《A大调钢琴奏鸣曲》《水中吟》和《小夜曲》这几首作品组合在一张专辑里呢？
LYM：我先说《A大调钢琴奏鸣曲》。我觉得它可以说是钢琴音乐宝库里特别重要的一部作品，可以说是浓墨重彩的一笔。这部作品是舒伯特在生命最后一年创作的。那时，他的身体每况愈下，因此他陷入了很大的痛苦中。我觉着，舒伯特的晚期作品所呈现出的严肃而又淡然的境界，也是在他身体状况开始恶化之后，在痛苦中对自己内心的探索和寻觅的结果。《A大调钢琴奏鸣曲》就好像在描述舒伯特自己的一生一样。
《水中吟》和《小夜曲》都是李斯特改编自舒伯特的作品。李斯特跟舒伯特的缘分应该还是比较深远的，他们都共同生活在维也纳最繁荣鼎盛的时期。李斯特小时候的钢琴老师和舒伯特的老师是同一个人，叫萨列里。这位老师很厉害，舒伯特、李斯特、贝多芬都是他的学生。所以，李斯特在很小的时候就听他的老师提到过舒伯特。在许多年之后，维也纳的一个出版商Diabelli邀请了当时居住在维也纳的很多很多作曲家，共同创作了《华尔兹变奏曲》，这里面就邀请了舒伯特，以及只有11岁的李斯特。李斯特演奏了这首《华尔兹变奏曲》，并被舒伯特深深地吸引。后来，李斯特曾在他的信件中说到，舒伯特的音乐中蕴含着不可多得的宝藏。李斯特一生改编了60多首舒伯特的艺术歌曲，并且同样作为钢琴家，李斯特在自己的音乐会也经常演奏这些作品。我的这张专辑里收录的2首作品《水上吟》和《小夜曲》是我认为最为人熟知的，也是比较有代表性的吧。
BJHQYX：这张专辑的几首作品中，哪首作品是最让您感觉到与作曲家之间有共鸣的？
LYM：我觉得肯定都有，要不然我也不会选这些曲目，哈哈。相比之下，《小夜曲》是最让我享受的一首作品，它是舒伯特艺术歌曲集《天鹅之歌》里的第4首。欧洲民间有一个凄美的传说，天鹅将死之时会唱出最动人的旋律，所以这首曲子不论是旋律还是选自诗文的歌词，都用一种敏感的表达方式描述了自己的情感。我每次弹《小夜曲》，不论在任何地方，甚至是很嘈杂的地方，都能很容易地沉浸其中。
2019年，李悦萌在珠海华发大剧院举办独奏音乐会
BJHQYX：您在演奏这首作品的时候脑海中会浮现出某些画面吗？
LYM：我觉着基本上这个音乐前4个小节的引子结束，从第5个小节一进来，我就感觉自己在一个湖面上，坐在一个船上，天鹅忽远忽近地在我身边歌唱。我演奏这曲子的时候就觉得，舒伯特不愧是歌曲之王。因为那个时期贝多芬已经迈入了交响乐的创作，而舒伯特一直致力于艺术歌曲的创作。当他身体状况逐渐不好的时候，他就把自己所有的情感都投入到了艺术歌曲的创作，来宣泄自己痛苦的情感。而且那个时候他非常高产，大概一两天就能写出来一首艺术歌曲。有的人说不喜欢舒伯特的音乐是因为有一种疏离感，因为总是带着那么一点痛苦的意味，但是我觉着这其实也是他音乐的一个特点。
2020年，李悦萌与郑州爱乐乐团合作演出
BJHQYX：为了更好地诠释这几首作品，您都为此做了哪些准备？
LYM：我演奏任何一位作曲家的作品，都会去做的一个通用的准备是先去了解他的生活状况，然后再去看一看时代的背景，听很多他不同时期的创作。然后根据这些我所了解的，分析探究他创作时的心境，是我走近一位艺术家或作曲家的途径。我会想象着我也生活在那个时代，我也经历着那些事情，我如果在那样的生活状况下，表达出的情绪会是什么样子的。
BJHQYX： 您是怎样接触到钢琴，并走上专业之路的呢？
LYM： 小时候，我妈说我太调皮了，没有女孩子的样子，就想让我学一个比较静心的事情。我妈带我到乐器店里逛，我看了看店里的乐器，说那就给我买个最大的吧，我就这样开始学钢琴了。起初在郑州学了几年，当时也有一点小小的成绩，之后的一个暑假，我就去了北京，跟中央音乐学院的钟慧老师上课。我9岁考进了中央音乐学院附小，然后一直读到了高三。从学钢琴开始，到选择专业发展道路，都是我自己的选择，我妈妈和家人也都很支持。
2020年，与指挥家林大叶执棒的内蒙古交响乐团
BJHQYX：可以谈一谈您的留学经历吗？有哪些经历令您难忘？
LYM：我在2015年高中毕业后前往英国留学，在英国读了7年，从本科到博士毕业。我的整个演奏风格的建立都是到了英国之后才逐渐形成的。当然，在英国有很多演出和上大师课的机会，也能经常接触到世界最顶尖的音乐家和乐团的演出，这些对我来说都是很重要的。
有一件事情，我印象特别深刻，但还没有公开说过。我在英国读研究生一年级刚开学的时候，手指意外骨折了。这件事对我来讲似乎是一个转折点，因为当时很担心，是不是弹不了钢琴了？我会有一种还没留下来音乐的记忆，就不能再弹琴了的感觉。那件事情发生后，我开始希望能有更多表现的机会，特别是萌生了录制一张唱片的想法。因为我觉得，即使弹再多的音乐会，都只有现场的那一部分人可以听到。如果我能真正留下来点什么，可能就是要有一个录制出来并留下来的东西。
我跟系主任和老师说了手受伤的事情，他们都跟我说没关系，恢复后会变得更强壮。我当时觉得，这一听就是在鼓励、安慰我，但在手术后，我的主治医生也这么说。并且事实竟然就是如此，我的手痊愈之后，手指状况确实比以前更好了，并且不会有再次骨折的风险。在这里和大家分享一下这个骨科知识，就是人体的骨头断了再接上之后，会在接起来的地方增生，而增生部位的骨头会比其他地方更粗，因此反而会变得更强壮。
BJHQYX：我了解到您曾在维也纳金色大厅、柏林爱乐音乐厅等世界知名音乐厅演出，同时也与许多国内外乐团合作过。在众多经历中，哪一次演出或者与乐团的合作最令您难忘？
LYM：在国内比较难忘的经历是2014年的时候，在中央电视台钢琴大赛的决赛，与指挥家林大叶老师及中国爱乐乐团的合作。因为那是我第一次真正接触到职业交响乐团，而且又是中国最顶级的交响乐团之一。我现在都能回忆起走进排练厅时忐忑的心情。因为当时并不知道是去中国爱乐乐团排练，当到达目的地后，我看到“中国爱乐乐团”那行字时，心脏就开始紧张地跳。在排练了一遍之后，我得到了来自指挥和乐团的很积极的鼓励和反馈，这件事情特别激励我，并且在之后任何时候回忆起来，都是很大的鼓励。
如果说国外的经历，那我觉得金色大厅也是一个特别好的回忆。当时在金色大厅的后台，我还没什么感觉，直到透过后台门口的猫眼往外看，发现1600多个座位几乎都坐满了，这时才开始紧张起来。演出结束谢幕的时候，我能感受到台下观众的热情，那个瞬间让我特别记忆犹新。演出结束后，我去附近餐厅吃饭时碰到了很多刚才的观众，他们都在持续向我表达他们的热情。这些看似是小小的瞬间，但可以说是一直给我带来鼓励，让我一直保持饱满的战斗力。
BJHQYX：练琴之余您会做些什么呢？看到您在抖音上发自己弹吉他唱歌的视频，您为什么会选择使用吉他这件乐器呢？
LYM：因为我有一年选修了作曲，需要写各种不同乐器的作品，然后我就在想哪个乐器比较简单。最后选择了吉他，并且学了一点演奏，主要是为了写曲子打基本功，现在差不多都忘了，哈哈。
我在空闲时间会做点运动，最近经常健身，因为每天坐着练琴确实是缺乏运动，所以多做点运动可以锻炼肢体的协调性，耐力也会好一点，也能在精神上得到一点放松。可能弹琴这件事情太静了，所以我一有时间就想去户外活动，感受一下大自然的空气和阳光。
BJHQYX：最近有没有看什么书或电影，可以分享一下吗？
LYM：我有一本最近刚刚从英国自己背回来的绘本《Great Diaries》。最初在书店逛的时候，我是被它的颜值吸引了，因为它的装帧非常非常精美，它把历史上最重要的一些信件、手稿等等都集中在绘本里。比如达·芬奇、康熙皇帝、维多利亚女王、格瓦拉、托尔斯泰、莫扎特等等，他们的手稿都在这本书里。所以我一开始对它的喜欢是出于颜值，翻开之后发现别有洞天，它还有一个中文版本叫《伟大的日记》，推荐大家去看看，很有趣。
专访整理完成于2022年11月30日（星期三）
采访/撰稿：张艺楠
李悦萌《Schubert & Afterthoughts》已上线北京环球音像出版有限公司微店，欢迎大家长按二维码跳转选购！
北京环球音像出版有限公司创立于1993年，隶属中央音乐学院，前身为北京环球音像出版社，现任社长为作曲家、中央音乐学院作曲系张帅教授。公司承央音优秀教师成果出版之重任，成功地打造了众多代表中国音乐界最高学术成就的音像作品。自2022年始，北京环球音像开辟了版权代理、全球数字发行、艺术家经纪与多品牌运营等新的战略领域。
为更好地服务于中央音乐学院及全国范围内的音乐家，中央音乐学院北京环球音像于2022年7月创立了2个全新的出版发行系列——“BOB Campaign”和“思华年”。其中，“BOB Campaign”专门面向中央音乐学院入选了“BOB拔尖人才计划”的学生，为其开辟出版发行绿色通道；而“思华年”则面向全球范围内的优秀年轻音乐家，为其提供个性化的出版发行服务。
如果您有任何关于出版与全球数字发行的想法和问题，欢迎致电垂询！我们将用专业和热情为您搭建专属制作团队，针对您的实际情况，提供优质且个性化的出版、发行、宣传等服务！
实体出版与全球数字发行咨询：
张老师18901192952
旷老师13146339097
白老师13436997375
陈老师18813755163
编辑：邸思木雅
