2026年1月9日晚，第八期国家大剧院青年作曲家计划终评音乐会圆满举办。第八期“青作计划”于2024年5月启动，受到海内外十余个国家和地区青年作曲家广泛关注，共征集到作品62部。历时一年半的预评、初评、系列展演与复评的多轮遴选，我校作曲系硕士三年级学生李子傲（指导教师：叶小纲教授）作品《韵神》、博士生余忠元（指导教师：郭文景教授）、硕士三年级学生冯子慧（指导教师：陈欣若教授）作品《哭笑鸟》、蒲天（美国新英格兰音乐学院）作品《与子瞻同游》、阿拉坦茂尼（上海音乐学院）作品《忆雪原》入围终评（按演出顺序排序），五部作品的实况录音将由国家大剧院音乐厂牌NCPA Classics出版发行。
本届青年作曲家计划由陈其钢担任首席评委；由吕嘉、秦文琛、林大叶、埃里克·莫塔尔拜蒂、马格努斯·林德伯格、皮埃尔·查维特、斯坦尼斯拉夫·科恰诺夫斯基、帕斯卡尔·罗菲8位来自中国、法国、芬兰、俄罗斯等国的著名作曲家、乐团或音乐机构的音乐总监、首席，以及二胡演奏家于红梅、宋飞、严洁敏、马向华、段皑皑，笛子演奏家张维良、古筝演奏家常静等7位民乐专家组成的强大的评审团队，在音乐会现场完成了打分评选。因身体原因无法到达现场的“青作计划”首席评委陈其钢，也在线上实时聆听演奏、参看乐谱，为每部作品给出了评分。1月9日的终评音乐会由指挥家黄屹执棒国家大剧院管弦乐团与二胡演奏家章海玥、毕友恒、高白、钟笑天共同演绎呈现。
最终，冯子慧的二胡协奏曲《哭笑鸟》获第八期国家大剧院青年作曲家计划第一名（指导教师：陈欣若教授），阿拉坦茂尼的二胡协奏曲《忆雪原》获第八期国家大剧院青年作曲家计划第二名（二胡独奏：钟笑天），余忠元的二胡协奏曲《尘世之网》获第八期国家大剧院青年作曲家计划第三名与“民乐评委最喜爱作品”（指导教师：郭文景教授）。
《韵神》
二胡独奏：章海玥
李子傲创作的二胡协奏曲《韵神》标题取自湖南方言词汇“运神”谐音，寓意开动脑筋、积极思考的状态。其显露了湖南方言的最大意趣，即是乐于将理性景物或行为赋予感性美的特质。作品以此切入，将方言语调素材转化为音高、节奏元素，利用二胡不同演奏法的音色对比映射不同语气，挖掘其现代演奏技巧语调化与音乐本身的平衡。管弦乐承接二胡给出的音乐主题，制造出纷繁多彩、充满张力的民族风格声景，夸张化、戏剧化处理后的传统民间音乐素材始终穿插于作品中，使语言与音乐互相交融、不分彼此。
《尘世之网》
二胡独奏：毕友恒
余忠元创作的二胡协奏曲《尘世之网》，以绵长的呼吸感与多变的管弦乐色彩为特色，以两组四音动机流淌成柔美的二胡主题旋律，象征人的初心。随后的快板则以不连续性作为主要结构逻辑，二胡紧凑的快速音群在不同管弦乐音色组合编织成的网罗中穿梭，与凝滞、挣扎的装饰奏穿插出现，相互辩论，动静与色彩的极致对比刻画初心在迷障中不断寻觅方向，并冲撞出铜管全奏的怒涛。最后晶亮的风铃声与神秘的弦乐泛音响起，再现的主题旋律在配器音色的层层过滤后，逐渐洗练出静谧而清澈的内心状态。
《哭笑鸟》
二胡独奏：高白
冯子慧创作的二胡协奏曲《哭笑鸟》，标题取自北宋诗人梅尧臣同名诗作。作品试图通过二胡独奏与管弦乐队的对抗与并置，探索个体情感如何超越传统意义上的悲欢，进而抵达难以定义、无法被言说的生命状态。为试图实现这一美学追求，作曲家选用小号（乃至整个铜管组）作为乐队主题的主要陈述乐器，与二胡独奏形成对峙，构成全曲的核心对话关系。二者在乐器构造与声学属性上处于两极。二胡，受其形制所限，声量与动态范围天然收敛。相比之下，小号作为管弦乐队的音响支撑，声音形态更倾向于“点”的颗粒感，在声量上具有压倒性的优势。这一配置意味着，从音响的源头上，作曲家有意放弃寻求音色融合的可能，转而追求一种异质音色的对抗。这既是美学立意驱动的必然，也是利用二者的反差来制造戏剧性。
值得一提的是，担任本场音乐会二胡独奏的是我校民乐系教师高白、章海玥，民乐系在读硕士研究生毕友恒（指导教师：于红梅教授）。其中，我校民乐系教师、二胡演奏家高白在《哭笑鸟》《与子瞻同游》两部作品中担任独奏，高白以其细腻、深刻的音乐表达、出色的舞台掌控力与艺术表现力，荣获本场由国家大剧院管弦乐团乐手投票选出的“乐手最喜爱独奏”。三位演奏家对于作品的精彩诠释，展现了我校民乐系的优秀水准，也体现出民乐系与作曲系多年来良好的合作氛围。
国家大剧院自2011年起创办青年作曲家计划。十五年来，这一公益艺术项目累计吸引海内外550位作曲家参与，征集作品600余部，为80余部佳作提供专业乐团演出机会，逾10万名观众现场聆听中国的交响新声。强大的评委阵容，严格的评选机制，一方面体现出这一计划的国际化、公正性，另一方面，也体现了越来越多国际专业艺术机构将目光投向中国青年作曲人才。十五余载光阴孕育，随着国家大剧院青年作曲家计划的影响力不断扩大，该计划已成为严肃作品创作领域颇具影响力的公益艺术计划品牌。
在此向冯子慧、余忠元及其指导教师陈欣若教授、郭文景教授，高白老师表示热烈祝贺！
作曲家简介
冯子慧，中央音乐学院作曲系硕士在读，师从陈欣若教授。2018年考入中央音乐学院作曲系本科，2023年以“北京市优秀毕业生”荣誉毕业并保送至本校研究生部。在校期间多次获国家奖学金及多项市级、校级奖学金与荣誉称号。参与国家级文化项目，主要包括：为纪念《中俄睦邻友好合作条约》签署20周年及中俄人文合作委员会第二十二次会议改编作品，于钓鱼台国宾馆演出；新华社党委原创七幕话剧《人民记者穆青》特邀作曲；在北京国际音乐节与“青鸟计划”合作项目中担任节目制作人等。曾获杭州现代音乐节艺创奖国际室内歌剧作曲比赛、中央音乐学院“炎黄杯”等专业奖项。论文入选中央音乐学院主办的“中国当代音乐创作发展之路”学术研讨会。作品曾于上海东方艺术中心、中央音乐学院歌剧音乐厅等地上演。其中，二胡协奏曲《哭笑鸟》入选第八期国家大剧院青年作曲家计划，由二胡演奏家高白担任独奏，指挥家崔琳涵执棒广州交响乐团，于广州星海音乐厅成功首演。
余忠元，作曲启蒙于董怡君老师。2007年毕业于台湾师范大学音乐系，师事金希文教授；2015年以最优异成绩毕业于柏林艺术大学之作曲大师生文凭班，师事Prof. Walter Zimmermann、Anton Safronov、Marc Sabat。现就读于中央音乐学院作曲系博士班，师从郭文景教授；同时任教于福建省泉州师范学院音乐与舞蹈学院。
余忠元曾获台湾交响乐团音乐创作比赛首奖（2013）；2014年获柏林青年艺术奖学金；2023年合唱作品《人生七章》获得传统艺术金曲奖最佳作曲奖；同年，管弦乐作品《歌声之谷》获“新时代交响”中国音乐家协会交响作品征集入围奖；2023年担任北京大学歌剧研究院心理歌剧《YU》的作曲主创；2024年担任德国Ochsenhausen国际青年合唱节的委创作曲家。
2013年起接触泉州南音，并于泉州的工作过程中获得大量近距离观察南音的契机，将其声腔特性元素转化为音乐写作技巧，由此探究语言、声韵与音乐间的密切互动，以开展出自我的创作风格。
李子傲，青年作曲家，中央音乐学院作曲系硕士。曾以专业第一名考入中央音乐学院作曲系本科，师从中国音乐家协会主席、中央音乐学院教授、香港中文大学（深圳）音乐学院创院院长叶小纲教授，并获得免试资格继续攻读硕士学位。他的各类作品上演于多个重要的音乐节、音乐季和大型展演系列活动，包括中国文联“礼赞新时代”优秀交响作品展演、北京现代音乐节、北京国际音乐节、杭州现代音乐节、长安音乐周、东盟音乐周、中国交响音乐季等。他的部分作品被奥地利环球音乐出版社、北京环球音像出版社、中央音乐学院出版社出版。作为一名十分年轻的作曲家，他的作品曾被音乐周报评价：“显示出了作曲家超出年龄的成熟与才华”。李子傲的作品曾在国内外多个音乐比赛中获奖，其中包括意大利纪念“G·拉奇蒂”国际作曲比赛一等奖、第四届“艺创奖”国际室内歌剧作曲比赛二等奖、炎黄杯作曲比赛二等奖、识途奖作曲比赛室内乐组三等奖等。
演奏家简介
高白，青年二胡演奏家，中央音乐学院二胡教师、博士，中国音乐家协会民族弓弦乐学会理事。师从当代杰出二胡演奏家、教育家、中央音乐学院院长于红梅教授。她在艺术道路上屡获殊荣：第十二届中国音乐金钟奖二胡比赛第一名、文华艺术院校奖二胡独奏青年组金奖、第四届中国器乐电视大赛传统组合组冠军等多项国家级大奖。2024年，她获评中宣部“艺苑撷英”全国优秀青年中国民族弓弦乐演奏人才；2019年成为首批国家艺术基金资助青年表演人才，在校期间获中央音乐学院“BOB拔尖创新人才”和“汉能英才”称号。
高白已成功举办十余场个人独奏音乐会，足迹遍布世界多个国家与地区。她致力于二胡艺术的创新发展，首演了《第五二胡狂想曲——赞歌》《秋声赋》《古巷深处》《恸歌》等多部二胡协奏、重奏作品，以对传统与现代作品的深刻理解和独特诠释备受瞩目。
高白是一名兼具创作才华的音乐家，她2016年考入中央音乐学院作曲系，师从作曲系主任、博士生导师郝维亚教授辅修作曲专业，创作涵盖民族管弦乐、室内乐、二胡独奏等多个领域。《三笑》获上海之春国际音乐节“江南风格二胡作品征集”三等奖；《内外之间》获选中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会2024年优秀胡琴作品征集展演；《京戏印象》入选2026年度国家艺术基金小型剧（节）目和作品资助项目。她的艺术实践始终贯穿着对音乐语言的深入探索和对二胡艺术当代发展的不懈追求。
章海玥，青年二胡演奏家、博士、中央音乐学院二胡教师。第十四届“中国音乐金钟奖”二胡比赛第一名获得者、2024年“艺苑撷英”——全国优秀青年中国民族弓弦乐演奏人才。师从二胡演奏家、教育家、博士生导师、中央音乐学院院长于红梅教授。就读于中央音乐学院附小至央音博士毕业，先后师从朱江波教授、刘长福教授，同时师从姜克美教授学习板胡。在校期间还曾受陈耀星、萧白鏞、许讲德、邓建栋、张希臣、唐峰、叶强等多位老师的悉心指导。她曾获“文华奖”第三届全国民族器乐演奏比赛少年专业组银奖，2009年CCTV“巨人教育杯”全国民族器乐电视大赛二胡少年组金奖，2013年第二届“敦煌杯”全国二胡大赛职业青年A组金奖，2014年台北新竹市“竹堑杯”国乐器乐大赛第一名。作为演奏家，受邀与海内外各大乐团合作，首演了多部二胡作品，如《第六二胡狂想曲》《逐月-逐月照君》等。她还曾多次受邀录制中央电视台大型晚会，如《启航》跨年晚会、2024“中华情.中国梦”中秋文艺晚会等。
毕友恒，中央音乐学院民乐系研究生，圣风室内乐团、艺境室内乐团成员，中央音乐学院BOB拔尖创新人才。师从著名二胡演奏家、教育家，中央音乐学院院长，博士生导师于红梅教授。
他曾获第八届全国青少年民族器乐教育教学成果展示活动拉弦乐器组“优秀表演人才”奖第一名，“第十四届中国音乐金钟奖”二胡比赛决赛入围奖（总决赛第七名），首届“国韵杯”民族器乐展演活动职业青年A组“民乐之星”暨金奖等荣誉。2024年入选中央音乐学院BOB拔尖创新人才培养项目，同年获本科生国家奖学金，并以全系第一的成绩获得保送本校研究生院资格。
毕友恒曾成功举办多场个人专场音乐会，并入选中国民族管弦乐学会首届中国民乐优秀青年人才培养与推广计划。他曾与黄屹、陈琳、崔琳涵、吴怀世、李京展、袁丁等著名指挥家及中国爱乐乐团、成都交响乐团、广州交响乐团、国家大剧院管弦乐团、中央音乐学院交响乐团、中央音乐学院民族管弦乐团等知名乐团合作演出。曾首演胡琴协奏曲《太阳·敦煌》《尘世之网》，二胡独奏曲《花火一簌》《天际》等作品。
供稿：作曲系
设计：王佳瑶
