2018年12月6日晚,中央音乐学院作曲系与中央音乐学院民族室内乐团联合主办的《2017级作曲系硕士研究生民族室内乐新作品音乐会》在中央音乐学院歌剧音乐厅拉开帷幕。六部新作品由著名指挥家、中央音乐学院指挥系陈冰老师执棒,率领中央音乐学院民族室内乐团以严谨的职业素养、高超的演奏水准呈现出来。六位优秀青年作曲家的新作品分别为李尚谦《写意山水》、张静怡《巴山夜雨》、周媛《执虚之舞》、李妍蔚《童趣》、刚妍《绸之念II》、秦洪宇《苗风》。
此次音乐会是李滨扬老师所授的2017级作曲系研究生必修课——《中国民族乐队写作与文献分析》的教学成果汇报演出。乐团前期排练由助理指挥贝頔老师完成。6部作品经过严格筛选、紧密排练以展现中国民族风格为主要目的,并通过作曲家的积极探索与思考显示出了对于中国民族文化的深刻理解。值得一提的是,本次音乐会乐队首次与2018年6月新成立的中央音乐学院民族室内乐团合作,为观众展现出了与以往民族乐队新作品音乐会不同的编制形式。
中央音乐学院作曲系李滨扬老师音乐会开场致词
其中李尚谦的作品《写意山水》使用色彩性和声与中国民乐特有音色将中国文化中的书法韵味、以及大自然的风景展现出来,描绘了一幅由声音所构成的山水画;张静怡《巴山夜雨》以李商隐的诗歌《夜雨寄北》为主要灵感,通过挖掘民族乐器现代技法与新音色,试图表达出感伤又不陷于绝望的情怀;周媛《执虚之舞》,以《礼记·少仪》中的“执虚如执盈,入虚如有人”为创作思路,通过复合节拍、复对位等作曲技法营造出了古韵悠扬、虚实相生的舞蹈气氛;李妍蔚《童趣》,根据清代文学家沈复的《童趣》而作,采用了三弦、板鼓等具有特色的民间乐器,反映了她对于童年的美好追忆;刚妍《绸之念II》以重走丝绸之路为主要创作诉求,通过具有西域特征的音乐语言描写出了作者对”孤雁大漠夕阳中,驼铃古道丝绸路“的想象;秦洪宇《苗风》创作灵感来自于贵州苗族的反排木鼓和芦笙等乐器,以音块的形式吹奏多种节奏型并且大量使用民乐色彩效果性音色,表达了作者对于苗族人精神世界的理解。
中央音乐学院民族室内乐团隶属于中央音乐学院,由一批当代才华出众的优秀青年民乐演奏家组成。乐团秉承学院优良学术传统和科学办学理念,继承发扬传统,用于开拓创新,呈现出精湛的专业水准和良好的艺术修养,是一支具有国际引领水准的职业民族室内乐团。
此次音乐会取得圆满成功充分体现了中央音乐学院“植根于民族创作面向时代,面向未来的创作理念“。李滨扬老师与陈冰老师表示,中国民族音乐经过数千年历史积淀,具备了鲜明的民族个性与特征,内涵与特点,民族音乐的发展需要我们共同的不懈努力,才能不断的谱写出中国民族音乐的新篇章,这即将是我们民族音乐发展历程中的一个阶段,是一个能够以教学相长,共同进步的必由之路。
音乐家们共同谢幕,从左至右依次为秦洪宇,刚妍,周媛,李滨扬老师,陈冰老师,张静怡,李妍蔚,李尚谦
