2022年11月26日，中国传统音乐学会第22届年会于线上举办，本次年会由中国传统音乐学会与中央音乐学院联合主办。当日下午第一、二单元第五会场，十余位学者以“传统音乐的表演、审美与当代创作研究”为议题展开讨论。
第一单元
本单元由中央音乐学院音乐学系王宇琪主持，温州大学音乐学院乔志亮评议。
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| 第一单元发言人与评议人合影 |
四川音乐学院刘雯以《苏州“十番鼓”音乐的调查与研究》为题，以苏州玄妙观天功科仪音乐为例，结合活态仪式音乐探讨经韵音乐与十番鼓笛曲音乐艺术特征以及两者之间的关系，并围绕苏州十番鼓多声部的四种旋律发展手法，在分析曲目《碧桃花》的同时，带领大家体会苏州十番鼓的音响美与意境美。评议人乔志亮认为，本次研究具有学术价值，多声部组合展示出了十番鼓音乐丰富的艺术形态和多样的艺术效果。
中国艺术研究院音乐研究所饶曦的发言题目是《大曲复构与个体创造——韩庄乐师徐纪新》。内容主要集中于韩庄音乐会徐纪新的韵谱，通过细致的分析，展现出一位民间乐师基于传统又适应时代的“阿口”韵唱情况。他不仅让冀中大曲代乡传习，还受外界音乐启发，将“阿口”融入时代气息。评议人乔志亮认为民间艺人的“阿口”大有学问，不仅是民间器乐曲长时期得以延续传承的重要媒介，同时也是专业音乐创作的旋律基因。
武汉音乐学院许璐《湖北大鼓<诗仙搁笔>音乐分析》，以湖北大鼓《诗仙搁笔》为研究对象，通过定性、定量的分析方法对该作品进行动态分析，用大量的数据呈现每一音乐片段的表现效果，以及唱腔、器乐、说白的关系。评议人认为音乐创作者往往依据感觉进行创作，但音乐学者可以用详细的数据将民间音乐创作的规律变得更加清晰，更有逻辑和富有艺术结构。
台湾成功大学艺术研究所施德玉以《台湾台南“牵亡歌阵”跨域音乐与表演主体互视——以“龙凤”与“玉音”牵亡歌阵团为例》为题，以台湾丧葬仪式音乐——牵亡歌阵为研究对象，借助田野调查资料介绍仪式程序的同时，分析台南牵亡歌阵仪式音乐中民间歌谣、流行歌曲、九甲戏与歌仔戏的各类曲调的融合性，此后通过对龙凤诵经牵亡歌阵团和玉音牵亡歌阵团表演案例加以比较，体现牵亡歌阵的多元风貌。评议人认为该课题极具研究价值，展现出富于特色的地方丧葬仪式音乐风貌，通过古老的牵亡歌阵仪式可以看到我国歌舞、戏曲的早期形态。
中央音乐学院音乐学系王宇琪《论京韵大鼓的节奏张力》，以京韵大鼓唱腔中节奏的持续变化过程为研究对象，以“挑腔”为例归纳存在于横向旋律线条中的“掏”“闪”“挪”“顿”“垛”各类节奏变化手法，并结合可视化弹性速度变化图谱展现京韵大鼓“赶板垛字”的弹性速度表现。除此之外，她还通过实例论述了唱腔与伴奏的纵向节奏组合情况。乔志亮认为，通过本项研究，让我们对京韵大鼓流派唱腔有了更进一步理解，节奏变化的不同表现，是流派艺术特点的重要影响因素，同时也涉及到说唱音乐多声部结合的即兴性与多样化。
第二单元
本单元由贵州民族大学胡小东主持，中央民族大学崔玲玲评议。
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| 第二单元发言人与评议人合影 |
武汉音乐学院徐烨、赖夏《汉剧<宇宙锋•赵高修本>的代际传承研究》，以《宇宙锋》中的《赵高修本》为例，通过对比该作品三个版本唱腔（音高、音色、节奏、力度）与舞台表演中人物服饰、肢体语言的差异，展示出汉剧与时俱进的特点。
内蒙古大学博士研究生刘玥《潮尔“一位三音”及其在演奏中的运用——基于潮尔艺术大师色拉西历史录音的分析》，基于对潮尔大师色拉西历史录音与演奏实践比较的过程中，发现其“一位三音”现象，即一个音位上同时存在三种音高不同、音色分别为实音、自然泛音、复合泛音的乐音，并就其中最为特殊的复合泛音进行了重点阐述。
内蒙古艺术学院学生汤靖雯《托布秀尔演奏中的程式性与即兴性——以<萨吾尔叮叮萨吾尔登>两种演奏版本的分析为例》，从口传理论研究视角出发，通过对比《萨吾尔叮叮萨吾尔登》师徒两种不同版本，论证托布秀尔演奏中的程式化与即兴化，并提出口传音乐的共性与差异性问题。
陕西师范大学杨银波《乐器弦制、演奏惯习与音乐形态——从库姆孜的多声弹奏说起》，以库姆孜的多声形态为研究对象，重点阐述了演奏时“舞蹈的右手”与“安静的左手”。她认为乐器的弦制与演奏惯习的协调结果，既主导着音乐形态的生成，又影响着音乐观念的变化。
贵州民族大学胡小东以《表演理论视域下侗族琵琶歌的歌唱程式研究》为题，探讨了民歌手的即兴演唱问题。他以传统社会民歌手为什么能够长时间演唱为切入点，认为除了拥有超凡记忆力之外，民歌手还掌握了一些歌唱“秘诀”，并由此展开，介绍了五种侗族琵琶歌的歌唱程式：特殊套语的使用、求诸传统、对表演地否认、比喻性语言的使用、转换或重复式辩词手法的运用。
中央民族大学崔玲玲担任本场会议的评议工作，其评议分为声乐与器乐两个部分。她指出，演奏者在面对西方记谱法时，可能在短时间内就可以将其演奏出来，但演奏民间音乐则要花费大量时间来学习其中的“门道”，才能掌握其韵律，而这恰好就是传统音乐的精彩之处。
综上所述，两场会议发言对传统音乐的表演、审美与当代创作研究进行了多维度讨论，进一步拓宽了传统音乐的研究方向，使一些不常被关注的音乐议题回归学术视野。除此之外，本场会议发言还让我们看到年轻学子对于传统音乐的热爱及追求，并对未来的学术研究充满期待！
供稿：李姗珊
